Театр кукол во Вроцлаве

Для детей существует множество различных развлечений, но одним из самых любимых, был и остается театр кукол. Двигающиеся, разговаривающие, поющие и танцующие куклы, вызывают у детей настоящее восхищение. Для детей они как будто не игрушки, а живые существа. Они восхищаются сказочными героями, яркими декорациями и прекрасной музыкой. Во время кукольных представлений дети учатся различать добро и скрывающееся под масками зло. Кукольные персонажи вызывают эмоциональные отклики у детей, они демонстрируют примеры дружбы, доброты и смелости. Дети получают незабываемые впечатления и хотят вернуться снова. Каждое представление в театре кукол — это путешествие в страну чудес и невероятных приключений, пишет сайт wroclaw-trend.eu.

История театра

Театр кукол во Вроцлаве был открыт в 1946 году. Его основала семья Калиновичей, которые были выходцами из Украины. Послевоенный театр для детей был крайне необходим, так как многие из них были сиротами и без приюта. С самых первых дней в театре придерживались принципа реализма.

В 1949-1950-х годах была создана труппа под руководством Станислава Бурсевича, который до войны был театральным педагогом и помощником режиссера. Он установил контакты с вроцлавскими школами, поэтому зрителей всегда было достаточно. Бурсевич изучал влияние театра на детей и советовался с психологами Варшавского и Вроцлавского университетов. Постановки создавались не легко, так как тематика должна была соответствовать социалистическому реализму.

В 1950-1960-х годах руководство театра постоянно менялось, и вместе с ним менялись художественные взгляды. Благодаря управлению Л. Серафинович была дана новая интерпретация спектаклю «Сокровища Черного озера», который уже показывался в Кракове. Благодаря новой сценографии, он стал первым творческим успехом театра. В 1960-х годах театр получил собственное здание на Театральной площади, хотя некоторое время его делили с Обществом польско-советской дружбы. Вскоре были открыты три сцены: для самых маленьких, для детей школьного возраста и подростков, и для взрослых, которые действуют по сей день.

В 1970-х годах благодаря Станиславу Штапфу при театре была создана «Высшая школа актерского мастерства театра кукол», выпускники которой присоединялись к работе в театре. Это была первая успешная попытка создания в Польше регулярного образования кукольников. Во времена С. Штапфа театр быстро развивался и привлек внимание критиков и представителей театральных кругов. Количество сотрудников увеличилось почти втрое.

В 1969 году был представлен спектакль «Чудесная ночь», который нарушил привычные представления о кукольных шоу, так как кукольное действие сочеталось с киноанимацией. В 1971 году в постановке «Похищение в Тютюрлистане» были введены элементы открытой и маскировочной актерской деятельности. В 1972 году в спектакле «Путешествие за зеленым металлом» были задействованы дети. В 1976 году спектакль «Принц Португалии» был признан лучшим среди кукольных представлений Польши. Постановка «Трехгрошовая опера» стала популярной за пределами страны. В ней использовались большие метровые куклы, похожие на сицилийских марионеток.

В 1980 году в театре стали доминировать актеры над куклами. Успешными были постановки «Илиада» и «Маленький принц». Новшества привели к определенному расколу среди членов управления из-за разных представлений об искусстве кукольных театров. В 1981 году руководителем стал соратник Станислава Штапфа Веслав Хейно, который до этого проработал в театре более 20 лет. Он продолжал искать новые эстетические направления, но вернул значимость кукол. Новая постановка «Польский вертеп и Ирод» охватила традицию вертепов, которая была неотъемлемой частью истории Польши. Зрители и критики очень хорошо восприняли зрелище. Театр кукол начал сотрудничать с режиссерами других театров, что способствовало новому развитию. С 1984 года постановки театра стали устанавливать более тесный контакт с зрителем. С 1995 года в театре действует «Детская академия искусств», которая занимается художественным образованием детей.

В XXI веке кукольный театр начал создавать оперные спектакли, ориентированные на широкую аудиторию. Постановки начали ставить по современным пьесам, использовать новую драматургию, ориентированную на разные возрастные категории, задействовать молодых режиссеров с индивидуальной эстетикой и внедрять междисциплинарные проекты.

Помимо постоянных трех сцен, театр имеет Летнюю площадку в Старом городском саду и подвижную сцену “Байкобус”, которая переезжает с одного места на другое и представляет спектакли на открытом воздухе.

Представления для взрослых

С 1967 года на Малой сцене театра демонстрируются спектакли для взрослых, среди которых известными были «Великий принц» по мотивам  шекспировского «Гамлета» и «История театра кукол». Малая сцена служила для реализации новых режиссерских задумок. В 1971 году особый резонанс вызвала постановка «Ведьмы». При участии актеров и кукол была показана история судебных процессов над колдунами, которые имели место в средние века. Спектакль продемонстрировал важность кукол в театре, которых пытались заменить актеры. В 1973 году большой успех имела постановка «Исповедь в лесу». Среди других известных спектаклей можно выделить три популярные в свое время: «Процесс» по Кафке, «Фауст» Гете и «Дюбал Вахазар» по произведению Станислава Виткевича. Они касались “феномена власти”.

В 1994 году постановка «Несовершенность» по мотивам Кафки превзошла триптих “феномена власти” и была отмечена театральными критиками за художественные достижения в кукольном искусстве. В 2002 году постановка «Смешной старик» содержала новые сложные анимационные формы, объединяя актеров и кукол, она получила несколько наград на разных фестивалях. Среди других спектаклей в XXI веке можно упомянуть «Сцены для взрослых» по мотивам произведений С. Беккета и «Последнее бегство» по произведениям Б. Шульца.

Многофункциональность театра

В Вроцлавском театре кукол проводятся представления для детей, подростков и взрослых. В одних спектаклях участвуют только куклы, в других только актеры. В театре можно посмотреть шоу и принять участие в мастер-классах.

Заведение открывает двери для родителей с маленькими детьми от шести месяцев до трех лет, лиц с ограниченными возможностями и пожилых людей. Для этого спроектировано особое дружелюбное пространство, где всем без исключения предлагают принять непосредственное участие в действии.

В создании театральных постановок задействованы специалисты из разных сфер, в том числе художники и педагоги. Театр стремится культивировать эмоции, решать актуальные вопросы, ознакомить с экспериментальными средствами художественного выражения, способствовать творческому развитию личности и обмену опытом.

Кроме того, театр предлагает аудио-сопровождение представления, места с особой подсветкой для светочувствительных лиц, наушники с шумоподавлением для лиц, особенно чувствительных к звуковым раздражителям. В театр можно приходить с собакой-поводырем. Некоторые модульные мастер-классы по интегральному искусству адаптированы для детей с ограниченным зрением и слухом. Основная цель кукольного театра — найти место для каждого и объединить людей с разными возможностями через причастность к искусству.

Театральные мастерские

Театр имеет несколько мастерских, ориентированных на детское творчество. Студия «Боковые двери» предлагает заглянуть в закулисье театра, увидеть, как создается спектакль, так как то, что видно на сцене, — всего лишь малая часть театрального производства.

В «Боковых дверях» проходят встречи с сотрудниками театра, каждая из которых посвящена отдельному направлению: сценографии, музыке, кукольному искусству, световой и звуковой режиссуре и другим. Театральные деятели проводят просветительскую работу и с радостью отвечают на вопросы. Обязательной частью встречи является время веселых и творческих заданий, посвященных отдельной тематике.

Студия «Поражение» предлагает мастер-классы по неудачам. В мире, где все стремятся к успехам, неудача становится чем-то, что трудно принять. Поэтому в этой студии предлагают пошутить над неудачами и ошибками. Важной ценностью остается поддержка друзей. Благодаря игре-импровизации можно практиковать смелость, работу в команде, внимательность к ближнему и научиться не ставить свои достижения выше других.

Студия «Вдохновение» предлагает детям дошкольного возраста развлечение «о чем размышляют предметы», например, фонари, трубы, вилки и другие. Программа рассчитана на чувствительных детей, которые видят жизнь в неживых объектах. Дети выдумывают их истории, сочувствуют и делают их главными героями событий. Во Вроцлавском кукольном театре есть также и другие студии.

Театр помогает осознать собственную человечность. Наблюдая за ситуациями, которые происходят в собственной жизни со стороны, сочувствуя и делая выводы, помогает понять, что именно делает нас людьми. Регулярное посещение театра развивает коммуникативные навыки, помогает выражать чувства и эмоции, способствует улучшению отношений с миром и людьми.

Comments

...