Польский пианист Кшиштоф Яблонский имеет многочисленные награды фестивалей в Нью-Йорке, Дублине, Тель-Авиве, Калгари. Основал дуэт «Chopin duo» с виолончелистом Томашем Штралем. А с 2000 года Яблонский является членом правления Международного общества Шопена в Вене. Преподает, проводит мастер-классы, является постоянным членом жюри конкурсов пианистов, пишет wroclaw-trend.eu.
Биография
Кшиштоф Яблонский — пианист, камерный музыкант, профессор, преподаватель и организатор фортепианных мастер-классов. Имеет немало наград и является членом жюри на международных конкурсах пианистов. Родился музыкант 2 марта 1965 года во Вроцлаве. Когда Кшиштофу исполнилось шесть, начал учиться игре на фортепиано у Янины Бутор. Совместная работа продолжалась 12 лет.
Талант начал активно проявляться с детства, поэтому Яблонский неоднократно получал стипендии от музыкальных организаций. В 15 лет получил пятое место на конкурсе «Premio Dino Ciani» в Милане. С 1983 по 1986 учился в Академии музыки им. Кароля Шимановского в Катовице. В 1997 получил степень доктора.
После бронзы на 11 конкурсе Шопена, в Варшаве, начал свои выступления на польских сценах, заграницей. Также Яблонский записывал музыкальные альбомы для различных лейблов. Сотрудничал с такими известными дирижерами: Марио Бернарди, Ежи Катлевич, Ян Кренц, Яцек Каспшик, Ромальд Золлман и др. Также в послужном списке Яблонского есть совместные выступления с Оркестром 18 века, симфоническим оркестром Бернера, Лондонским филармоническим оркестром, филармонией «Jenaer» и др.
Карьеру камерного музыканта оттачивал совместно с квартетом «Deseret String», квартетом «Shanghai», струнным квартетом оркестра «Israel Chamber». Яблонский выступал с Анджеем Бауэром, Даниэлем Гаеде, Роберто Диас, Шоном Ролстоном и др. В 2005 стал участником Варшавского квинтета. Он был основан в 1963 году Владиславом Шпильманом и Брониславом Гимпелем. Через 3 года инициировал создание группы «Kulka Trio» с Анджеем Кулкой и Томашем Штралем.
Яблонского приглашали к сотрудничеству с балетом, оперой, реализовать зрелищный мультимедийный проект «Прометей» Александра Скрябина. На знаменитом бале в Венской опере исполнял музыку Шопена. Играл для огромной аудитории с симфоническим оркестром Гранд-Парка в павильоне Джея Притцкера в Чикаго.
30 лет сценической карьеры в 2015 начал с исполнения первого фортепианного концерта Шопена с симфоническим оркестром в Токио. Впоследствии, повторил его в Национальной филармонии Варшавы на фестивале «Шопен и его Европа».
2016 принес музыканту предложение от Института Фридерика Шопена в Варшаве. Яблонский должен был записать полный сборник произведений Шопена на современных и исторических фортепиано. Это, по словам Яблонского, стало проектом всей его жизни.

Неделя талантов
В мае 2022 состоялся 40-й фестиваль «Неделя талантов» в Консьне-Дольной. Это большой праздник молодежи и музыки, который посвящен требовательному искусству игры на фортепиано. Фестиваль открывал Кшиштоф Яблонский.
Впервые маэстро побывал в этом месте в 1998 году, когда проходил фестиваль «Браво, маэстро». И хотя в тогда Яблонский уехал из Польши, каждый год возвращался на Родину. Все ради фортепианных концертов. Поездка на место проведения «Недели талантов» является очень сентиментальной для пианиста. Он чувствует связь с этим местом, любит его и стремится посещать чаще.
С годами, концертный зал феноменально изменился. В нем провели ремонт и устранили щели между досками. По словам Яблонского, раньше, в них был свой шарм. Например, было слышно как поют птицы. Концертное пианино также дает совсем другое качество звучания. Яблонский отмечает, что для музыканта очень важно, чтобы инструмент был именно концертным. Тогда музыка звучит должным образом.
Яблонский вспоминает, что Фортепианный концерт 11 Фридерика Шопена он уже сыграл более двухсот раз. Это очень сентиментальное музыкальное произведение для пианиста. Оно напоминает господину Кшиштофу о 1985 году, когда он играл в финале Международного конкурса пианистов.
Также Яблонский утверждает, что со временем, ценность вещей меняется. Здесь он имел в виду участие в музыкальных конкурсах. Каждый год, благодаря многочисленным фортепианным соревнованиям, выпускаются тысячи победителей. Но значит ли это, что все они талантливы? Нет, конечно.
Ценность призовых мест изменилась. Когда престижных соревнований было всего несколько, победа имела другое значение. К счастью, еще есть важные для карьеры молодого пианиста, конкурсы.

Творчество и награды
Яблонский с раннего детства отличался своим талантом игры на фортепиано. Он получал многочисленные награды. На конкурсе в Милане 1980 — 5 премия, на Конкурсе Шопена в Варшаве 1985 года — 3 место, Палм-Бич 1988 — 1 премия и награда за лучшее исполнение Шопена, в Дублине 1988 — 2 премия, Нью-Йорк 1992 — специальная премия Йорга Болета и др.
Яблонский, в свое время, сумел покорить сцены Европы, Северной и Южной Америки, Израиля, Мексики, Японии, Южной Кореи. Многочисленные сотрудничества с музыкантами, оркестрами, группами, привезли к тому, что о польском пианисте часто писала зарубежная пресса.
«The New York Time» Яблонского описывает как элегантного пианиста с непоколебимым контролем музыки. Преимуществом его артистизма являются высокие ожидания. Восхищение вызвала способность формировать четкую и логичную форму песен.
Израильская газета «Israel, Yedioth Ahronoth» написала, что публика начинала аплодировать с середины сольного концерта Яблонского. Игра музыканта не является кричащей, соната Гайдана звучала напряженно. Особое звучание произведений Шопена еще долго оставалось в головах слушателей.
Яблонский выпустил несколько дисков, которые записал в Польше, Японии и Германии. В рамках национального издания произведений Шопена, записал полный комплект этюдов, прелюдий и экспромтов в 1998 году. Сюда добавились также Вариации си-бемоль мажор для фортепиано с оркестром. С Варшавским квинтетом записал альбом с музыкальными произведениями Г. Бацевича и Я. Зарембского.
Яблонский занимается преподавательским делом. С 1994 по 1995 работал в классе фортепиано в Академии музыки Вроцлава. С 1997 по 1999 — в Катовице. С 2004 является преподавателем в Академии музыки Варшавы.

Педагогическая деятельность
На вопрос, поощряет ли музыкант своих студентов участвовать в конкурсах, Яблонскому сложно ответить. В ситуации, когда молодой исполнитель имеет шанс выиграть приз, но не готов нести его дальше — стоит задуматься, нужен ли этот конкурс вообще?
Часто бывает так, что во время подготовки к концерту, музыкант в своем репертуаре имеет только концертную программу. Это может стать катастрофой, если студент получит призовое место. Гастрольная жизнь предполагает разнообразный репертуар. Один фортепианный концерт и одна сольная программа — это дорога в никуда. В таком случае, победа на конкурсе может, параллельно, означать поражение.
В современности, готовятся к соревнованиям за несколько месяцев. Зато Яблонский готовил репертуар к конкурсу Шопена 10 лет. Когда в 1975 победил Кристиан Циммерман, музыкант подумал, что когда-то он, возможно, повторит его успех.
Первые годы господин Кшиштоф учил репертуар для конкурса. Далее — играл его на сцене как можно чаще, чтобы чувствовать музыку и под большим давлением в Варшаве не потерять голову. Это большое бремя. Музыкант вспоминает, что в 90-е люди участвовали в соревнованиях, чтобы получить паспорт и иметь возможность покинуть страну. У музыкантов не было доступа к великим артистам. Для Яблонского победа на конкурсе означала изменение жизни.
Современные молодые музыканты выигрывают призовые места, чтобы помочь себе в карьере. Яблонский вспоминает время, когда с Кубой Яковлевичем впервые поехал в Италию и Испанию на концерт. В Италии, у музыканта даже не требовали паспорт. Такое с ним тогда случилось впервые и было трудно сдержать слезы.





