Вроцлавская Студия художественных фильмов (Wytwórnia Filmów Fabularnych) – одна из важнейших киноплощадок послевоенной Польши, где между павильонами, еще пахнущими свежим бетоном и мечтами, рождалось кино, способное пережить смену эпох. Именно здесь, в городе, залечивавшем военные шрамы, учились рассказывать истории языком света, тени и камерного шепота. Для кого-то это была просто студия, для других – место, где рождалась новая реальность, способная развлекать и учить одновременно. Что ближе к истине – разберем далее на wroclaw-trend.eu.
Возвращение легенды: новая жизнь Вроцлавской киностудии
С 1 января 2024 года во Вроцлав вернулось знакомое имя – Студия художественных фильмов. Оно исчезло с карты еще в 2011-м, когда студию превратили в CeTA – Центр аудиовизуальных технологий. Но теперь не просто появилась новая вывеска – предпринята попытка вернуть сердце: создание кино снова становится главной целью.
По словам Министерства культуры, это возвращение к истокам – художественное, документальное и анимационное кино должно снова рождаться здесь, а не только храниться или исследоваться. Особую поддержку обещают дебютантам – молодым режиссерам, которые снимают с минимальными бюджетами, но имеют что сказать.
Этот шаг был посвящен круглой дате: 70-летию работы Вроцлавской киностудии, которая тогда впервые начала работать как отдельное учреждение. А с начала 2024 года эта важная организация получила шанс на второе дыхание. Директор Анджей Банасяк не скрывал энтузиазма по этому поводу:
«Возрождение – не вывеска, а ежедневная работа. Мы возвращаемся к миссии, чтобы кино снова звучало из Вроцлава».
Роль WFF в истории польского кинематографа
Вроцлавская киностудия – это пространство, где польское кино формировалось, спорило с властью, разговаривало со зрителем и искало истину. Именно здесь, в мастерских Wytwórni Filmów Fabularnych, родились ленты, вошедшие в сокровищницу мирового кинематографа.
После Второй мировой войны, когда страна нуждалась в новых историях и новых взглядах, WFF стала творческой лабораторией. Здесь снимали «Пепел и бриллиант» Анджея Вайды – ленту, которая поставила сложные вопросы о свободе, чести и выборе в послевоенной Польше. Ежи Гас снял во Вроцлаве «Сарагосский манускрипт», визуально богатый и философски причудливый фильм, вызвавший восторг даже у Мика Джаггера. Роман Полянский начал свою международную карьеру именно здесь, с культовым триллером «Нож в воде». А Анджей Жулавский, разрывая границы жанра и стиля, подарил миру «На Серебряном глобусе» научно-фантастическую оду экзистенции, снятую с размахом, опережающим эпоху.
Именно в Студии художественных фильмов, расположенной во Вроцлаве, формировалась целая генерация кинематографистов: Кшиштоф Кесльовский учился смотреть на человека в его обыденности, Агнешка Холланд училась сочетать личное и политическое, Казимеж Куц исследовал сложную идентичность Силезии. Студия стала стартовой площадкой для многих и творческим домом для еще большего количества режиссеров, операторов, художников и сценаристов.
Отдельного упоминания заслуживают и фильмы, ставшие частью повседневной культуры. Комедийная трилогия Sami swoi с ее сатирой на будничную польскую жизнь или сериал «Четыре танкиста и собака» – настоящий хит 1960-х. Приключения экипажа танка и овчарки Шарика стали известными даже за пределами Польши.
Особенной студию делала атмосфера, а ее, в свою очередь, творили люди, которые входили в команду. Главными составляющими стали творческая свобода, которая рождалась вопреки идеологическому давлению, и мощная техническая база: павильоны, мастерские, монтажные комнаты. Но самым ценным сокровищем WFF были специалисты, которые знали ремесло и создавали сообщество, где опыт передавался из рук в руки, а эксперименты воспринимались как необходимая часть процесса.
В 2011 году произошло изменение. WFF официально прекратила существование как киностудия и стала CeTA – Центром аудиовизуальных технологий. Новый этап означал, что теперь были и другие приоритеты: сохранение архивов, развитие цифровых инструментов и образовательные программы. Съемки не прекратились полностью, но акцент сместился. И именно поэтому возвращение названия в 2024 году стало символическим жестом – будто память о прошлом возвращается, чтобы помочь строить будущее.
Потенциал настоящего: чем живет вроцлавская студия теперь
Когда вроцлавская киностудия перестала функционировать в государственном формате, ее потенциал в современном аудиовизуальном ландшафте остался мощным. В составе Центра аудиовизуальных технологий она продолжала поддерживать как кинопроизводство, так и образовательные инициативы. Два больших съемочных зала площадью 1250 и 500 м², а также возможности для подводных съемок – инфраструктура, которая является редкостью даже в масштабах Центральной Европы.
На этих площадках создавались заметные кинопроекты. Именно здесь оживала живописная анимация в «Вашем Винсенте», а историческая драма «Назад в те времена» погружала зрителя в межвоенную Польшу. Здесь также снимали «Крестьян» – анимационный фильм в живописном стиле по произведению Владислава Реймонта – и сериал «Большая вода».
Когда студия была Центром аудиовизуальных технологий, она проводила регулярные воркшопы, мастер-классы, тренинги для молодых кинематографистов, привлекая опытных специалистов из Польши и других стран. Большую роль в трансформации WFF сыграл Роберт Банасяк – ее директор с 2012 года. Благодаря его подходу студия во Вроцлаве превратилась в место, где классика киноискусства встречается с энергией молодых авторов и смелыми поисками нового стиля.
Единственное, чего немного не хватало студии, это качественных комедий. А вот в Ливерпуле с этим проблем не было – благодаря таким мастерам, как Крейг Чарльз.
