Мировой кинематограф знает немало выдающихся кинодеятеле из Польши, но имя Войцеха Ежи Хаса стоит отметить особо. Его работы – это не просто фильмы, это настоящие философские притчи, рассказанные с помощью кино. Войцех создавал собственные уникальные миры, где фантазии переплетались со сном и реальностью, где время текло по странным законам, а зрителю предоставлялся шанс подумать и разгадать множество загадок. Подробнее о том, что снимал Хас и что хотел сказать своими фильмами, читайте на сайте wroclaw-trend.eu.
Ранние годы
Войцех Хас родился в апреле 1925 года в городе Кракове, в состоятельной интеллигентной польской семье. Его отец, Юзе Хас, был известным юристом, а мать, Янина Хмелевская, принадлежала к образованному слою польской буржуазии. Она получила соответственное девицам ее круга образование – языки, основы этикета, музыка, литература. Янина свободно говорила на немецком и, помимо ведения домашнего хозяйства, регулярно устраивала литературные вечера, где декламировала стихи и играла на пианино.
Родители с детства прививали сыну любовь к искусству, вели семейные споры о литературных произведениях, обсуждали театральные постановки, слушали классическую музыку. Особое влияние на будущего режиссера оказал дядя – брат матери. Он был страстным театралом и водил племянника на все премьеры краковского Старого театра. Возможно, именно эти первые детские впечатления от разнообразных спектаклей отразились и в будущих работах сценариста.
Вроцлав – переломный момент в судьбе Войцеха Хаса
В 1945 году Хас переезжает во Вроцлав – это получилось почти случайно – он, как и сотни других поляков, прибыл в опустевший город после его окончательного перехода к Польше. Разрушенный наполовину, с большим количеством немецкого населения, спешно покидающего свои дома, он напоминал сюрреалистическую картину. Но именно здесь, среди брошенных среди улицы книг, готических руин, пустых витрин и немецких надписей на стенах он ощутил странную свободу и вдохновился аномальной, фантастической атмосферой.
Хас поселился в практически разрушенной квартире на улице Шевской, где нашел томики Шульца и Кафки, и они стали его философскими ориентирами в путешествии к кинематографическому будущему.
Вроцлав как университет
Во Вроцлаве Хас поступил в Академию изящных искусств, где занялся изучением графики под руководством известного профессора Эйбиша. Будущий сценарист бродил по вроцлавским улочкам и зарисовывал удивительные архитектурные контрасты – нарядные фасады рядом с грудами обломков, красивые церкви с выбитыми витражами, изящные вывески на полуразрушенных стенах. Всё это произвело на двадцатилетнего парня огромное впечатление, и именно здесь он нашел свою главную тему, которую постоянно отражал в фильмах, – хрупкость жизни человека в частности и цивилизаций в целом.
Вроцлав стал для Хаса своеобразным университетом – днем он посещал лекции в Академии искусств, а ночью гулял по городу, рассматривая сохранившуюся архитектуру. Особо привлекала его Рыночная площадь, где чудом сохранившиеся фрагменты барокко соседствовали с руинами. Эмоции, испытанные при взгляде на это, Хас позже отразил в своем фильме «Санаторий под клепсидрой», где прошлое, настоящее и будущее существуют одновременно.
Чтобы иметь постоянную крышу над головой, Войцех устроился работать ночным сторожем в заброшенное здание суда. Здесь он часами рассматривал старые дела и фотографии, что также проявилось в его фильмах, где внутри вымысла всегда была строгая документальность. Именно во Вроцлаве Хас принял главное решение в своей жизни – поменять графику на кино. В одном из интервью режиссер рассказывал, что, бродя по городским улицам, он понял – любой рисунок, любое статичное изображение – ложь, а настоящая жизнь – это тень, которая шевелится, это трещина в стене и свет, пробивающийся сквозь нее.
Творческий путь и шедевры мастера
Несмотря на мечты о кино, несколько лет по окончании Академии искусств Хас работал карикатуристом, затем художником-графиком, и только в 1949 году он поступил в Лодзинскую киношколу. Она была открыта всего год назад, и он был в числе первых студентов. С начала обучения Войцех, как и известный ливерпульский актер Крейг Чарльз, искал свой стиль, и это ему вполне удалось.
Студенческие работы Хаса, например, «Сон», «Герметика» и «Момент», поражали преподавателей необычным подходом и интересными кадрами. Так, в короткометражке «Сон» Войцех, вдохновленный вроцлавскими руинами, изобразил обычный двор в виде запутанного лабиринта, в котором время течет по каким-то своим законам. Хас избегал прямого повествования, разговаривая со зрителем языком метафор и аллегорий. Закончив киношколу, он приступил к съемкам полнометражного кино.
Визитной карточкой режиссера стала работа «Рукопись, найденная в Сарагосе», снятая в 1965 году. Это не просто кино, это настоящий трехчасовой эпос, в котором удивительным образом переплелись комедия, детектив, мистика и драма. Изначально фильм был прохладно встречен польскими критиками, но со временем он стал культовым.
Еще один значимый фильм Хаса – «Санаторий под клепсидрой», снятый в 1973 году. Это повесть о странной лечебнице, где понятие времени весьма условно, а реальность иллюзорна.
Практически каждая работа Хаса становилась сенсацией в мире авторского кино. Среди наиболее значимых фильмов можно отметить «Куклу», снятую по роману Болеслава Пруса, «Как быть любимой», «Золото», «Петля», «Невероятное приключение Бальтазара Кобера». Впрочем, любителям хорошего кино стоит посмотреть все фильмы Хаса – каждый из них вызывает сильные эмоции, заставляет задуматься и создает эффект настоящего погружения, как будто зритель попадает в сон наяву.
А что за кадром?
В личной жизни мастер был таким же загадочным, как и его картины. Друзья и коллеги вспоминают о нем как о человеке замкнутом, неразговорчивом, максимально сосредоточенным на любимой работе. Он, в отличие от многих современников, избегал публичности и неохотно давал интервью.
В 1950 году Войцех женился на Марии Голембовской, которая работала художником по костюмам. Познакомился он с ней во время съемок одной из своих картин, и брак их стал своеобразным творческим союзом. Жена активно участвовала в создании практически всех фильмов, включая культовые «Рукопись, найденная в Сарагосе» и «Санаторий под клепсидрой». Единственным ребенком пары стала дочь Йоанна, которая, как и родители, была скромной и не гналась за вниманием прессы.
За внешней меланхоличностью и сдержанностью режиссера скрывались глубокие душевные раны – гибель семьи в Краковском гетто, вынужденный переезд во Вроцлав, где Хас годами жил в чужих полуразрушенных квартирах, рассматривая брошенные вещи и фотографии, размышляя о судьбе их владельцев.
Коллеги отмечали некую одержимость мастера темой времени, в своем кино он словно пытался остановить мгновения, а в архивах хранил множество старых дневников, открыток, писем, фото.
После смерти жены в 1980 году он почти прекратил режиссерскую деятельность и всё свободное время посвятил преподаванию в Лодзинской киношколе.
Умер Войцех Ежи Хас в октябре 2000 года, оставив потомкам не так много фильмов. Но каждый из них – настоящее произведение искусства, образец качественного, достойного авторского кино.
В наши дни наследие мастера переживает возрождение. Во Вроцлаве – городе, где прошло его становление – регулярно проходят ретроспективы, а режиссеры современности всё чаще пытаются повторить уникальный стиль Хаса. Своими работами Войцех сумел доказать, что настоящее искусство, словно дорогое вино, не стареет с годами, а лишь набирает силу и глубину.
